ภาพของนักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์เรื่อง City of the Future
ในช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบ666slotclub นั่นคือวิธีการที่จะเข้าใกล้พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ซานฟรานซิสโก (SFMOMA) ในแคลิฟอร์เนีย ในช่วงบ่ายของฤดูใบไม้ผลิที่สดใส ก้อนกรวดหินขาวดำของอาคารที่ออกแบบโดย Mario Botta โผล่ออกมาจากเชิงเขาของย่านการเงินราวกับหัวเรือของยานอวกาศที่จอดอยู่ ตอนนี้ การเพิ่มพื้นที่ใหม่เป็นสองเท่าของพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการของ SFMOMA การขยายดังกล่าวทำให้ SFMOMA สามารถปรับปรุงพื้นที่สาธารณะ ทรัพยากรการอนุรักษ์ และพื้นที่ศึกษาสำหรับนักวิจัยและผู้มาเยือนรุ่นใหม่
พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ซานฟรานซิสโกมีการขยายพื้นที่จัดแสดงมากกว่าสองเท่า เครดิต: Henrik Kam / มารยาท SFMOMA
SFMOMA มีประวัติที่แข็งแกร่งในการครอบคลุมความหลากหลายของนวัตกรรมทางเทคโนโลยีของ Bay Area และความสมบูรณ์ทางศิลปะ นิทรรศการ 010101: Art in Technological Times ซึ่งเปิดตัวในปี 2544 มีการติดตั้งเสียงโดยนักดนตรี Brian Eno ตลอดจนภาพวิดีโอและภูมิทัศน์ดิจิทัลแบบสด ซึ่งเป็นงานชั่วคราวที่สร้างความท้าทายให้กับภัณฑารักษ์ ในปี 2014 พิพิธภัณฑ์ได้แสดงพลังเกินบรรยายในงาน Art + Data Day ซึ่งเป็นงานแฮกกาธอนที่ท้าทายทีมงานที่ทำงานร่วมกันเพื่อสอบปากคำข้อมูลเมตาของคอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์ ด้วยการขยายพื้นที่ SFMOMA ภูมิใจนำเสนอ Pritzker Center for Photography ซึ่งมีพื้นที่ 1,400 ตารางเมตรเพื่อแสดงการถือครองภาพถ่ายที่มีชื่อเสียงของพิพิธภัณฑ์ รวมถึงผลงานที่เป็นสัญลักษณ์โดยผู้ยิ่งใหญ่ในศตวรรษที่ 19 และ 20 เช่น Carleton Watkins และ Ansel Adams ปัจจุบันเป็นพื้นที่แกลเลอรี่ที่ใหญ่ที่สุดในสหรัฐอเมริกาที่อุทิศให้กับเทคโนโลยี
สีขาวและหลายแง่มุม แผ่นปิดโพลีเมอร์เสริมแรงด้วยไฟเบอร์กลาสแบบกระเพื่อมของปีก ออกแบบมาเพื่อสะท้อนหมอกที่มีชื่อเสียงของบริเวณเบย์ มีลักษณะไดนามิกในแสงที่เปลี่ยนไป แนวทางสหวิทยาการของสถาปนิกนวัตกรรม Snøhetta ผสมผสานสถาปัตยกรรม ภูมิทัศน์ และการออกแบบภายในเข้าด้วยกัน ผลงานของพวกเขารวมถึง Bibliotheca Alexandrina ในเมือง Alexandria ประเทศอียิปต์ อาคารนี้มีค่าใช้จ่ายสูงทั้งในด้านการเงิน โดยอยู่ที่ 305 ล้านดอลลาร์สหรัฐฯ และในทางปฏิบัติ เนื่องจากอาคารพิพิธภัณฑ์ปิดให้บริการตั้งแต่เดือนมิถุนายน 2556 จนถึงเมื่อไม่นานนี้ การกักตุนสีแดงได้สั่งผู้เคราะห์ร้ายให้ “คิดนอกอาคาร” ซึ่งเป็นข้อมูลอ้างอิงถึงความสำเร็จในการท่องเที่ยว โปรแกรม SFMOMA On The Go
ภายในห้องจัดแสดงภาพถ่ายที่กว้างขวางทำให้พิพิธภัณฑ์
มีพื้นที่หายใจจริงสำหรับคอลเลกชัน 17,000 ชิ้น SFMOMA ได้รวบรวมการถือครองซึ่งมีตั้งแต่ภาพดาเกอรีโอไทป์ยุคแรกไปจนถึงภาพดิจิทัลล้ำสมัย นับตั้งแต่เปิดตัวในปี 1935 คอลเล็กชันถาวรนี้จัดหมวดหมู่ตามธีมที่พูดถึงตำแหน่งทางภูมิศาสตร์และวัฒนธรรมอันเป็นเอกลักษณ์ของเมือง ฮีโร่ในท้องถิ่นของกลุ่ม f/64 — Adams, Edward Weston, Imogen Cunningham — เป็นตัวแทนที่แข็งแกร่งอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ แต่คอลเลกชันภาพถ่ายของญี่ปุ่น ซึ่งอาจจะเป็นภาพนอกประเทศญี่ปุ่นที่ดีที่สุด แสดงให้เห็นว่าซานฟรานซิสโกถือว่าตัวเองเป็นชุมชนแปซิฟิก ช่างภาพแนวโมเดิร์นนิสต์และเซอร์เรียลลิสต์ เช่น Alfred Stieglitz และ Man Ray ก็นำเสนอเช่นกัน
ภัณฑารักษ์อาวุโสด้านการถ่ายภาพ Sandra Phillips ได้พูดคุยกับฉันเกี่ยวกับสถานที่พิเศษของเทคโนโลยีในซานฟรานซิสโก ซึ่งเต็มไปด้วยภูมิประเทศ ภูมิอากาศ และโครงสร้างพื้นฐานที่ผสมผสานกันอย่างลงตัว และในแคลิฟอร์เนีย รัฐที่มีความอุดมสมบูรณ์ทางธรณีวิทยาและระบบนิเวศที่หาได้ยาก ผู้บุกเบิกช่างภาพระดับภูมิภาค เช่น Watkins และ Adams ได้สร้างมรดกแห่งภาพขาวดำอันเป็นสัญลักษณ์ ฟิลลิปส์บอกกับผมว่าการขยายตัวนี้ช่วยให้ได้ศึกษามากขึ้นและแสดงแหล่งข้อมูลเชิงลึกนี้ เช่น ศูนย์แปลการถ่ายภาพช่วยให้ผู้เยี่ยมชมได้สำรวจชีวิตและผลงานของช่างภาพผ่านการสัมภาษณ์ทางวิดีโอและภาพยนตร์
ฟิลลิปส์เป็นภัณฑารักษ์ของแคลิฟอร์เนียและตะวันตก นิทรรศการที่เล่าถึงความเป็นป่าในแคลิฟอร์เนียและการพัฒนาที่ดินในภาพถ่ายเมื่อเวลาผ่านไป การแสดงที่เธอตั้งข้อสังเกตว่า “จะเปิดเผยวิวัฒนาการในความเข้าใจของเราเกี่ยวกับการใช้ประโยชน์ที่ดิน อย่างแรกคือการพัฒนาในการขุดและการตัดไม้ จากนั้นเป็นการป้องกัน” นอกจากผลงานของโรเบิร์ต อดัมส์ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการ New Topographics ในยุค 70 เผยให้เห็นความเป็นจริงในภูมิภาคของการบุกรุกเมือง จะมีภาพโดยผู้เชี่ยวชาญในยุคแรกๆ เช่น Dorothea Lange, Minor White และ Group f/64 Richard Misrach, Larry Sultan, Michael Light และ Trevor Paglen เป็นผู้จัดหาเลนส์ร่วมสมัยให้กับภาพทิวทัศน์
การขยายนี้ทำให้ SFMOMA มีวิธีการกำหนดบทบาทของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในเมืองที่สมดุลระหว่างวัฒนธรรมไฮเทคที่กว้างใหญ่และรุกรานในบางครั้ง กับประเพณีที่เก่ากว่าและอาจจะง่ายกว่าในสื่อเทคโนโลยี และด้วยการนำเสนอตัวเองในฐานะแหล่งข้อมูลสาธารณะที่มีความหลากหลายซึ่งเปิดให้เข้าชมฟรีสำหรับเด็กอายุต่ำกว่า 18 ปีเป็นนิตย์ ถือเป็นการเปิดช่องทางให้เกิดประโยชน์ในวัฒนธรรมท้องถิ่น ผู้เยี่ยมชมรุ่นเยาว์ในปัจจุบันคือชาวดิจิทัลซึ่งจะเป็นผู้กำหนดอนาคตของทั้งเทคโนโลยีและศิลปะ666slotclub
