คุณจะคิดว่าพวกเขาแต่งงานแล้ว
พวกเขาจบประโยคของกันและกัน แหย่กันและกันเป็นที่รัก และเป็นเบื้องหลังของ Bob Dylan ที่โด่งดังในท้องถิ่นเพื่อยกย่อง Dylanfest มาเป็นเวลา 23 ปี
และในขณะที่พวกเขาออกเดทกันสั้นๆ Andy Hill และ Renée Safier กลายเป็นเพียงเพื่อนรักที่ชอบทำดนตรีร่วมกันและแบ่งปันความรักให้กับ Bob Dylan สล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์
พวกเขาพบกันที่มหาวิทยาลัยเดนเวอร์ ฮิลล์เป็นทุนการศึกษาฮ็อกกี้และซาเฟียร์ได้รับทุนวิชาการ ฮอกกี้ทำให้ Hill ยุ่งอยู่เสมอ และ Safier กำลังยุ่งอยู่กับการเล่นอะคูสติกทรีโอ และได้รับคำเตือนให้อยู่ห่างจากสมาชิกของทีมฮอกกี้
“พวกเขาจะลากคุณเข้าสู่วงดนตรีตลอดชีวิตที่เหลือของคุณ” ฮิลล์พูดติดตลก
ไม่ได้พบกันจนกระทั่งปีสุดท้าย เมื่อแฟนสาวของฮิลในขณะนั้นพาเขาไปดูวงดนตรีของซาเฟียร์
ฮิลล์เริ่มเล่นกลองให้ทั้งสามคนเมื่อพวกเขาตัดสินใจใช้ไฟฟ้า คอนเสิร์ตสบายๆ ที่วงขนานนามว่า “Towers Jams” ตามชื่อหอพักของวิทยาลัยคือประสบการณ์ครั้งแรกที่พวกเขาได้เล่นด้วยกัน
“เราจัดคอนเสิร์ตตลอดทั้งวัน ดังนั้นฉันเดาว่า [แนวคิดสำหรับ Dylanfest] เริ่มต้นที่นั่น” Safier กล่าว
หลังจากสำเร็จการศึกษา ฮิลล์กลับไปบ้านเกิดของเขาที่แวนคูเวอร์ และเซฟเฟียร์อยู่ที่เดนเวอร์ แต่ก็ติดต่อกันทางจดหมาย
ในฤดูร้อนปี 1985 ฮิลล์ไปเยี่ยมเพื่อนคนหนึ่งในลอสแองเจลิสด้วยความคิดที่จะย้ายไปที่นั่น
“ผู้ชายที่ฉันอยู่ด้วยเป็นบัณฑิตจากมหาวิทยาลัยเดนเวอร์ และถามฉันว่าเกิดอะไรขึ้นกับเรเน่” ฮิลล์กล่าว “เราเลยโทรหาเธอ วันรุ่งขึ้นเธอก็กำลังจะไปลอสแองเจลิสเพื่อฉลองวันเกิดครบรอบ 50 ปีของพ่อเธอ”
Safier โทรหา Hill เมื่อเธอมาถึง L.A
และพบว่าสถานที่ทั้งหมดที่เธอน่าจะพักอยู่ในเมืองนั้น เธออยู่ห่างจากเขาไปหนึ่งช่วงตึก
ภายในเวลาไม่กี่เดือน ทั้งคู่ก็ย้ายไปลอสแองเจลิส และในปี 1986 พวกเขาก็เล่นด้วยกัน ทั้งสองเป็นเครื่องดนตรีหลายชนิด ฮิลล์เล่นกลองและกีตาร์ Safier เล่นกีตาร์และคีย์บอร์ด
สำหรับ Hill แนวคิดของ Dylanfest คอนเสิร์ตตลอดทั้งวันของเพลง Bob Dylan ตั้งแต่เพลงยอดนิยมไปจนถึงเพลงที่คลุมเครือเป็นสิ่งที่เหมาะสม
“ฉันเป็นแฟนตัวยงของดีแลน” ฮิลล์กล่าว “เรเน่ไม่ใช่”
“ฉันร้องเพลงของเขามาหลายเพลงแล้ว แต่ฉันไม่ได้เป็นแฟนตัวยงของเสียงเขาเลย” ซาเฟียร์กล่าว
เป็นการร้องเรียนทั่วไป และในขณะที่เรเน่เข้ามาชื่นชมเสียงของบ๊อบ หลายคนที่ยังไม่สามารถประหลาดใจกับความมหัศจรรย์ที่เป็นผลงานของเขาได้
เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงนักแต่งเพลงคนอื่นๆ ที่มีผลงานมากมายและโด่งดังมากพอที่จะสร้างแรงบันดาลใจให้กับคอนเสิร์ตเพลงคัฟเวอร์ความยาวแปดชั่วโมง เสน่ห์ส่วนหนึ่งอาจเป็นเพราะดนตรีของดีแลนมีความสลับซับซ้อนในการเล่าเรื่องและเรียบเรียงง่าย ไม่เพียงแต่ช่วยให้เล่นง่ายขึ้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตีความต้นฉบับของเนื้อเพลงที่คุ้นเคยด้วย
Dylan ปรับแสงให้สมดุลกับของหนัก ในอัลบั้มล่าสุดของเขา Tempest ในปี 2012 เพลงรักแนวร็อกอะบิลลีอย่าง “Duquesne Whistle” ให้ความรู้สึกที่เหมาะสมพอๆ กับเพลงไตเติ้ลของอัลบั้ม การทำสมาธิ 14 นาทีเกี่ยวกับการจมเรือไททานิค
Dylanfest มุ่งมั่นเพื่อความสมดุลนี้เช่นกัน โดยแบ่งเบาเพลงชาติต่อต้านสงครามด้วยเพลงที่ไพเราะกว่า ท้ายที่สุด ดีแลนสามารถเขียนว่า “ทันใดนั้นครัวทั้งห้องก็ระเบิด/จากไขมันที่เดือดพล่าน/อาหารก็บินไปทุกที่/และฉันก็จากไปโดยไม่มีหมวก” ในอัลบั้มเดียวกับ “ในขณะที่นักเทศน์เทศนาเรื่องชะตากรรมที่ชั่วร้าย/ครูสอนว่าความรู้นั้นรออยู่/ สามารถนำไปสู่จานร้อยดอลลาร์/ความดีซ่อนอยู่หลังประตู/แต่แม้แต่ประธานาธิบดีแห่งสหรัฐอเมริกา/บางครั้งก็ต้องยืนเปล่า”
ความท้าทายที่แท้จริงประการหนึ่งในการทำความยุติธรรมทางดนตรีของ Dylan คือการฝึกฝนเนื้อเพลงให้เชี่ยวชาญ
“งานแรกของฉันในแอลเอคือการติดตั้งระบบเตือนภัย” ฮิลล์กล่าว “ดังนั้นฉันจึงใช้เวลามากในการลากสายไฟในห้องใต้หลังคาและใต้ดิน ฉันมีหนังสือ Bob Dylan เล่มใหญ่ในรถตู้ของฉัน และนั่นคือวิธีที่ฉันจดจำเพลงเหล่านี้ทั้งหมด ฉันจะดูข้อใดข้อหนึ่ง ท่องไว้ในหัว และเมื่อฉันกลับไปคลานใต้บ้าน สัก 15 หรือ 20 นาทีฉันก็จะท่องอยู่ในหัว ในตอนท้ายของแปดชั่วโมง หากคุณยังคงจดจ่ออยู่กับที่ คุณสามารถจดจำเพลงยาวๆ แบบนั้นได้”
Credit ApasSionForBooksBlog.com SnebLoggers.com uggkidsbootsus.com 1000hillscc.com worldofwarcraftblogs.com
